“SCREENCRAFT主题对话：好故事该怎么讲”论坛昨日举行，陈可辛、《银河护卫队1和2》导演詹姆斯·古恩、《哥斯拉》和《金刚·骷髅岛》等片的编剧麦克斯·鲍恩斯坦等出席。陈可辛笑说以为自己走错了会场，因为“他们都是拍大片的，而我却不是拍大场面的。”而对于如何讲好故事，陈可辛坦率分享了自己的经验，对于自己为何能拍好《中国合伙人》、《亲爱的》这种内地题材的电影，陈可辛表示，必须融入到当下的环境，了解生活，谨慎观察,不傲慢。

　　一些内地导演觉得自己是“地头蛇”

　　在香港出生，泰国长大，去了美国，回到香港，现在又在内地发展，陈可辛感谢自己的成长背景，让自己的电影观很广义，让自己可以很快融入到当地文化中：“我没觉得自己在哪个地方是多数派，哪个地方是少数派。我在哪里都要适应当地环境。我不是完全合群，但是我又尽量合群，这样的方法帮助了我，特别是我来内地拍片之后。不管我在哪里，总是能够找到让我谦卑的方法，告诉自己我在讲故事的时候一定要和我的观众共鸣，因为现在我还不知道面对的观众是谁，所以我一定要做研究。”

　　也正是这种研究让陈可辛在内地发展顺利，甚至有的电影比内地导演还“接地气”。对此陈可辛坦率表示，内地变化迅猛，这种速度甚至连内地导演都跟不上，“但是也许他们更加傲慢，他们觉得是‘地头蛇’，肯定应该懂得更多，但其实他们懂得并不比我多，因为这里市场时刻在改变。”

　　所以，陈可辛非常认可詹姆斯·古恩提到的拍电影要真实，“如果你自己都无法被故事打动，你怎么打动别人，这也就是詹姆斯·古恩为什么说诚实很重要。你一定要在你的电影里讲真话，你自己相信故事本身。你要爱你电影中的人物，跟他们建立起联系和共鸣。”

　　陈可辛说他最喜欢《甜蜜蜜》，因为里面的每个角色都在他的生长环境中出现过。至于他一个从香港来的导演，怎么能拍出《亲爱的》?陈可辛认为，想把普通人的故事讲好，就要了解当地的文化，了解当地的特性和具体的环境：“所以在整个电影当中，你要和人物对话，在对话过程中深入了解。就算你是外来的导演，也可以拍好，而就算你是本地的导演，那么傲慢地不愿意去了解，也不会拍好。”

　　不一定都要拍大片

　　很多导演喜欢拍大片，不过陈可辛坦承10年前的大片尝试对自己来说非常艰难，“因为我从来不做事前的规划，我不做故事版，也不太做视觉特效，而如果你要做特效就必须有事前的计划，但是我喜欢现场和我的演员们互动，所以我很难拍出大场面的电影。”

　　陈可辛表示，不是所有的导演都要拍大片，大片也不是世界上唯一能大卖的电影：“我强调联系，如果把内容和观众联系在一起，作为剧作家和电影人来说，我们要看看市场的需要。我们生产的电影一定要把观众放在最重要的位置，如果没有观众对电影的反映，我们是无法取得成功的。不管是大制作还是小片，观众总是能够看出来你的电影跟他们是不是有联系。”

　　不过陈可辛也坦承，自己现在准备往电视领域发展，因为内地电影发行成本太贵了，而票房又占据了电影收入的80%。很多院线对剧情片、故事片也不友好，限制也越来越多。电影票房第一周表现不好，整部片子就完了：“以前拍的电影是给80后，他们是我们的关键，现在观众是90后关键，但是过一两年，就是给00后拍电影，所以必须随时准备适应观众。”

　　走到今天是因为运气好

　　身兼制片人、导演、编剧等多职，陈可辛以“老司机”自称：“就是年纪大一点，在这个行业里面呆的时间比较长。”但是陈可辛说身兼多职很辛苦，并不令人愉悦，但是他之所以做这么多脏活累活，是因为他在意他的电影：“我不想别人在我的帐篷里面小便。如果一切都是我自己来，谁也不可能把污秽堆到我的头上。我不是为了夺权利，而是希望对自己的电影有更大说话权，让电影和真正爱你电影的人真正面对面。”

　　陈可辛说，在这一行里讲的就是运气，而他能走到今天最重要的是运气好，所以他给年轻人的建议就是“没有建议，我会给年轻人机会，但是你必须从底部一步步爬上来。我自己幸运的是在香港电影业最繁荣的时候起家，来到内地又赶上了好时光，所以我非常幸运。我非常谨慎观察四周再行动，我自己的工作非常谨慎，试图不傲慢。”